The National - Boxer

por the slider




Escuchar a The National en la oscuridad es como un bálsamo. El año pasado publicaron Boxer, el disco que supuso su salto definitivo hacia un status mayor. En este disco se acercan al pop de cámara, al indie, al rock, a Leonard Cohen, a los Tindersticks, y justo cuando parece que se acercan al cruce de estos caminos, ellos toman su propia senda, imperceptible para los demás. Boxer comienza con nervio, con canciones como Mistaken For Strangers que ya hubiesen querido Interpol para salvar su último disco. Los arreglos son brillantes, abundantes pero sin excesos; las baterías sincopadas golpean y golpean las canciones; emergen instrumentos de cuerda tan rápido como abandonan la superficie; los pianos tenebrosos saturan el fondo, los pianos sutiles dan puntadas a la melodía. Suena oscuro, pero también brillante. Y hacia el final del disco, los músculos se relajan: "Racing Like A Pro" - puedes ver un video de la interpretación en directo un poco más arriba - parece razón suficiente para escuchar un disco entero. Te inunda la melancolía, sin saber por qué, aunque no añores nada. Excepto más discos como éste.


"La música de este disco no es el típico rock para ser tocado y escuchado a todo volumen. Es música que nace en nuestra habitación, de estar solo, es música reflexiva y de búsqueda y por tanto puede ser música medicinal, hipnótica, que remite a algo muy interno." Aaron Dessner - guitarrista de The National.

aún hay carlistas...

por daviccy

Año 2008, en un lugar llamado planeta tierra... tres jóvenes diseñadores deciden rodar una escena de la segunda guerra mundial equipados con dos cámaras, tres trajes, dos armas, un coche, y un ordenaddor... y el resultado es este:



En el mismo año y lugar (y los que no me crean que abran el correo), podemos encontrar objetos, personas e ideas salidas de tiempos incluso más remotos. Si no nos fijamos en los menos agradables a la vista y el olfato, nos quedan un puñado de entrañables anacronismos con picatostes, enredados en la maraña de los tiempos como perlas de agua esperando a ser descubiertas. Hoy toca hablar de carlismo...

El carlismo, y voy a intentar ser breve pero riguroso ( aun a riesgo de perder lectores), surge tras la herencia (más o menos legal) de los derechos dinásticos de Fernando VII por su hija Isabel II, dejando al margen al hermano del primero, el infante Carlos María Isidro. Éste, apoyado por los españoles más conservadores de la época, da comienzo a las llamadas guerras carlistas, con el empeño de poner fin al liberalismo (político) que se abría paso en la política española mediante la coronación como rey de Carlos María o de cualquiera de sus vástagos varones. En la España del siglo XIX había guerras hasta para decidir el color de las cortinas de palacio... y hasta aquí el rigor.

Los carlistas de la época eran personajes poco "refinados" (o afrancesados), campechanos, afables, amantes de la tradición, la iglesia (pero sólo los domingos), el campo (con escopeta), las costumbres (como cortarse las uñas de los pies los jueves o quemar a algun que otro pecador en la hoguera), muy amigos de sus amigos y también de fumarse un puro en la terraza de sus palacetes mientras veían a sus serviciales esposas cuidar a sus numerosos hijos, y que de vez en cuando "cubrían" a alguna criada, nunca con preservativo claro... así al menos me los imagino yo. Podrían confunirlos con un terrateniente cualquiera si no fuese porque sus motivaciones ideológicas eran mucho más profundas.

Luego los carlistas evolucionaron: les encogió la barbilla, les creció la chepa y se le calleron los bigotes... y se dividieron en dos grupos: uno el partido carlista, el cual promueve el socialismo autogestionado; y el otro, de plumaje más vistoso y colores más llamativos, la COMUNIÓN TRADICIONALISTA CARLISTA.

Este polluelo salió de su cascarón en 1986 con el lema "Dios, Patria, Fueros, Rey Legítimo", y se me hinchan los ojos de la emoción al ver a tan peculiares personajes pulular alegremente por el mundo. IMPRESCINDIBLE visitar su página web (al menos una vez en la vida) para entender la magnitud y el calado ideológico de estos tozudos pero adorables pájaros, que presentan su candidatura al senado en estas elecciones.

homo homini lupus

Publicado por red-hot

La especie humana está repleta de claroscuros, pero a veces huye de su supuesta inteligencia y se comporta como el animal más primario y salvaje que haya creado la naturaleza.

Una lagrimita por los cazadores...

por daviccy

Mis dos abuelos fueron cazadores mientras el pulso se lo permitió, mi padre cazó hasta que un día le dio pena matar a un zorro, pero yo nunca he cogido un arma y espero no tener que hacerlo...

Hasta ver en las noticias al gentío enardecido en la Manifestación del mundo rural y los cazadores por la caza, el campo y la conservación, convocada por la ASAJA en las calles de Madrid, veía la caza deportiva como una obscenidad (matar por deporte...) permisible, porque pensaba que era sólo un eco silencioso de un tiempo condenado a desaparecer. No creía (ni creo) que nadie de mi generación se divirtiese matando animalitos en el bosque, para eso se inventó el Quake... (a la gente sí que le parece mal que los adolescentes se peguen tiros virtuales)

Quiero pensar que los que se manifiestan son agricultores y ganaderos que lo único que desean es poder matar a los animales que atacan sus rebaños y cosechas... pero no acabo de creérmelo, como no acabo de creerme que la ley no atienda a este supuesto.



La manifestación tiene como apoyo (aunque haciendo un flaco favor a sus aspiraciones) este video tan grandilocuente y emotivo en el que, con la banda sonora de El último mohicano como fondo (¡qué paradoja!) van pasando bonitas imágenes de animales (cuando todavía están vivos claro, lo contrario sería ya realidad y no ficción). Por favor, no os perdais una de las primeras imágenes con el epígrafe "¿es esto lo que queremos?"... y subepígrafe imaginario: malditos ecologistas, cuanto daño hacen a la gente honrada...

And the Oscar goes to...

publicado por Box Office


Ayer se celebraron los Oscar. ¿Sorpresas? Pocas. Bardem hizo historia, No es país para viejos ganó los premios más importantes y yo tuve que oír la gala por la radio.

Primero, los actores. El más cantado era, con diferencia, mejor actor para Daniel Day-Lewis. Cualquier otro ganador hubiese provocado un motín a nivel mundial (originado en mi habitación). Algún día le dedicaré un post a este tío, en mi opinión hoy por hoy el mejor actor vivo y el que, por desgracia, menos pelis hace. Otro premio indiscutible fue el de Javier Bardem, con un personaje que mete más miedo que todos los asesinos y monstruos juntos. Como siga así, dentro de poco lo vemos recogiendo el de mejor actor.

Con las actrices hubo más emoción, como el de mejor secundaria para Tilda Swinton en Michael Clayton, superando al Bob Dylan de Cate Blanchett (supongo que habrá pesado bastante el Oscar que ganó hace poco por El Aviador). Si esto fue una sorpresa, más aún el de mejor actriz a Marion Cotillard como Édith Piaf, cuando la favorita era Julie Christie (lo de Ellen Page en Juno era muy difícil, por muy bien que lo haya hecho).

Los demás premios importantes, bastante previsibles: Guión original para Juno, película de animación para Ratatouille, y guión adaptado, director(es) y película para No es país para viejos. Una pena que Pozos de Ambición no haya ganado ninguno de estos, pero creo que la de los Coen se los merecía. En esto también influye, y mucho, contra quién se compite, ya que si Pozos de Ambición hubiese estado el año de Crash o Una mente maravillosa, las cosas habrían sido muy distintas.

En cuanto al resto, una clara triunfadora, El ultimátum de Bourne. Tres de tres: montaje, sonido y montaje de sonido. Igual recibo abucheos por esto pero… bien podrían haberla nominado a mejor película en vez de Michael Clayton, que se coló en los Oscar y de qué manera (¿Cómo se olvidaron de American Gangster y Promesas del Este?). Sobre la música, mejor banda sonora merecidísima para Expiación (peli que, por cierto, me decepcionó bastante) y mejor canción para Once (Encantada, igual que Dreamgirls el año pasado: 3 canciones nominadas y no gana). El resto, muy resumidos: Efectos especiales a La brújula dorada, Fotografía para Pozos de ambición (algo es algo), Vestuario a Elizabeth 2, Maquillaje para La vie en Rose, Dirección artística a Sweeny Todd y película extranjera para Los falsificadores (esta categoría sí que estaba falsificada, sin la rumana 4 meses, 3 semanas y 2 días).

Como dato anecdótico, la gala de este año ha sido la menos vista de la historia y no me extraña. No porque fuese más aburrida, sino porque las favoritas eran películas muy minoritarias, lejos de la popularidad de otras como El retorno del rey o Titanic, que arrasaron en taquilla y en los Oscar. A ver si se une calidad y dinero más a menudo.

The revolution will not be televised

por daviccy

Ultimamente cada vez que se habla de Hugo Chavez, brota de los fondos de la sabiduría popular la aclamada frase "Por qué no te callas", pronunciada por el entrañable Juan Carlos Alfonso Víctor María de Borbón y Borbón-Dos Sicilias (ese es su nombre no-artístico). Este chiste recurrente, del que se ha hablado largamente, ha servido prcisamente para acallar, para reducir a una broma la imagen del presidente venezolano. Y es que el humor es un arma poderosa...

Al margen de lo que el controvertido personaje me provoque, insisto en mi posición de que para bien o para mal debe ser tomado en serio. Da igual que sea demagogo, vulgar, obsesivo, inculto... es el presidente electo de un país y representa al menos al 50% de sus habitantes, y los medios que tenemos nosotros para demostrar lo contrario son los mismos con los que podríamos dudar de lo democrático de una monarquía (por poner un ejemplo), así que habrá que aceptarlo como válido...

El documental THIS REVOLUTION WILL NOT BE TELEVISED es el fruto de una casualidad... Unos reporteros de una cadena irlandesa captaron con sus camaras, desde el privilegiado lugar del palacio de Miraflores, los acontecimientos sucedidos en Abril de 2002, durante la huelga general que llevó a la deposición de Chavez durante 48 horas. El documental demuestra lo que muchos daban por supuesto y otros parecen preferir olvidar, o ni siquiera considerar: que durante esas horas se produjo un Golpe de Estado y que éste contaba con el apoyo de los EEUU. Todo muy democrático también...

El pedestal moral desde el que enjuiciamos a Chavez (y a otros muchos dirigentes políticos y figuras públicas) está forjado a base de mentiras, desconocimiento, autoengaño y omisión. Si Chavez hubiese salido en una película o en una serie de televisión, habría sido ese caudillo bajito de sudamérica que quiere comprar armas nucleares a los musulmanes... un apuesto y serio militar de Virginia lo hubiese impedido. Esa es la imagen remanente en nuestras cabezas... Pero da igual si son de derechas o de izquierdas, las democracias son mentiras con sabor a fresa. Aquí, en Venezuela y en Nepal...

De este documental, aun así, lo mejor es el título...
>>> ver el documental

Los viejos héroes "nunca" mueren

publicado por Box Office

Ha vuelto.
Dr Jones, Junior, Indy. Después de tantos años viendo sus películas, hay confianza para llamarle como cada uno quiera.

Por suerte o por desgracia, vivimos una época en la que los grandes mitos de nuestra infancia van resurgiendo poco a poco. Rocky, Terminator, John McClane, Rambo… han vuelto a la vida con más o MENOS acierto y con una intención muy clara: desempolvar a sus protagonistas y ganar los millones que ganaban antes.

¿Está Indiana Jones en la misma situación? SI y NO.
Primero vamos con el SI. Los tres tipos que cortan el bacalao (Harrison Ford, George Lucas y Spielberg) están, cada uno a su manera, en horas bajas. Harrison Ford no ha hecho un taquillazo en muchos años. George Lucas y su nueva saga de Star Wars han decepcionado bastante. Y Spielberg…desde hace 15 años no ha tenido un mega-éxito de los suyos (Parque Jurásico, ET, Tiburón). En definitiva, el SI se resume en tres palabras: dinero, dinero y dinero.
Ahora el NO. ¿Quién no recuerda la escena de la piedra rodando tras Indy? ¿Y el menú con sopa de ojos y sesos de mono? La pelea contra el nazi calvo junto a las aspas del avión…el arrancamiento de corazón...Indy y su padre escapando de los nazis en la moto con sidecar…el pasillo con bichos, la tumba con serpientes, las cloacas con ratas…las tres pruebas del santo grial…la música…la chaqueta…el sombrero…el látigo. Indiana Jones está llena de momentos míticos y, sólo por eso, vale la pena arriesgarse y poder volver a disfrutarlos como antes.

Lo único que pido es que, al salir del cine, no me asalte la misma pregunta que me hice con Matrix 2, Terminator 3, La Jungla 4 y una larga lista de secuelas:

¿POR QUÉ OTRA MÁS?

Con leche y sacarina, gracias.

publicado por red-hot

Siempre causa una sensación extraña cuando se desvela ante ti una verdad que antes creías falsa. Por nuestra naturaleza asimilamos lo conocido como cierto frente a lo que ignoramos y, aunque es habitual plantearse lo opuesto, no lo es tanto tener que asumirlo como hecho verdadero.
¿No resultaría raro que un equipo de reputados investigadores descubriese que la leche materna provoca cáncer, o que la cocaína aumenta la esperanza de vida en la población afroamericana, o... que la sacarina engorda más que el azúcar?

agarrar el aire

publicado por daviccy

"Mi madre me contaba una historia:
Había un principe que tenía una corona.
Un malvado brujo lo encerró en una torre,
con barrotes, y le quitó la voz.
El principe golpeo los barrotes con la corona
esperando que alguien lo oyese,
y el sonido que emitía era tan fuerte
que se oía en todo el reino, y era tan bello
que la gente deseaba agarrar el aire,
pero nadie pudo encontrarlo..."

Basquiat (1997) Julian Schnabel

El verano de Kikujiro

publicado por seppuku

Si se habla de Takeshi Kitano, a mucha gente le vendrá a la cabeza la imagen de sus personajes en películas de yakuzas. Otros sabrán que el propio Kitano es el director de esas películas y algunos menos que también es el escritor de los guiones de las mismas. Algún avispado sabrá que era el presentador del, para mucha gente, hilarante concurso Takeshi's Castle, titulado en España como Humor Amarillo.

Pero Kitano es mucho más que eso. Entre sus variadas facetas profesionales podemos encontrar las de productor de cine (con su propia compañia "Office Kitano"), poeta, pintor, profesor (en la Escuela de Artes Visuales de la Universidad de Tokyo), diseñador de videojuegos, etc. Así que podemos concluir que Kitano es una persona polifacética en el ámbito profesional.

Como dije antes, su ocupación más conocida es la de actor, sobre todo en violentas películas sobre la mafia japonesa. Hoy voy a hablar de una película que se aleja un poco de ese aspecto, aunque en el fondo no lo está tanto: El verano de Kikujiro.

Y digo que no se aleja de ese tema violento, porque el Kikujiro del título (interpretado por Kitano) es un antiguo gángster. La historia que se nos presenta es la de un niño huérfano de padre que un día sale a buscar a su madre, de la que solo sabe que está viva. Antes de iniciar su viaje, una amiga de la familia del crío obliga a su marido, un taciturno y borde Kitano, a acompañarlo. A partir de aquí se entabla entre los dos personajes una relación que los mantendrá unidos en su periplo a través de Japón.

La película está catalogada como comedia, y en su superficie lo es. El supuestamente duro y canalla adulto, no es más que un niño en su interior, mientras que su joven acompañante aguanta estoicamente todas las "travesuras" del otro: robos en tiendas, hurtos de coches, cuentas impagadas, etc. Además la verborrea de Kikujiro no deja de menoscabar a cuanto personaje que se cruza en su camino, ya sean calvos, gordos, viejos o tontos. Sin olvidarnos de la imaginativa escena final, en la que el pequeño Masao se atreve a preguntar el nombre a Kikujiro, puesto que durante toda la película es un dato que se mantiene oculto.

Sin embargo, tras esa apariencia cómica, se encuentra una película nostálgica. Podríamos denominarla tragicómica. Kikujiro en el fondo trata de recuperar su juventud, y que mejor que con un niño de compañero para conseguirlo. Al final la película se torna en una especie de concurso como los que el mismo Takeshi Kitano presentaba, con pruebas cada vez más surrealistas. Kikujiro solo quiere evadirse del mundo que le rodea y huir de la maduración que todos hemos de sufrir.

Vista en pequeñas dosis, El verano de Kikujiro podría no resultar más que una sucesión de gags surrealistas y sin sentido, pero en su conjunto es una obra redonda. Una de las mejores películas de Kitano.

Y para redondear la obra, que mejor que uno de los trabajos más frescos, imaginativos e inspirados del genial Joe Hisaishi. Con un tema central muy natural, que al principio puede resultar monótono, el film gana muchos enteros. Hisaishi logró uno de sus mejores trabajos al piano con esta banda sonora.

Como anécdota final, hay que decir que el propio Kitano ha dicho que esta película es un poco autobiográfica.

Puntuación de seppuku: 9/10

todo ordenadito

publicado por daviccy

puerto de barcelona


puerto de jersey


puerto de jersey



puerto de rotterdam

Son mensajes ocultos para las naves extraterrestres.
Son códigos cifrados: rojo-rojo-negro-nada-blanco-rojo- negro.
Son grandes gomas de borrar apiladas y listas para rebelarse y borrarnos del mapa.
Son regalos de navidad preparados para montarse en el trineo de Papa Noel.
Son pastillas de jabón con ganas de limpiar manchas de grasa.
Son grandes dosis de lógica y sentido común.

No hay violencia, no hay caos ni dolor, no hay romanticismo, solo orden...

"Para el que no la toma en serio, la vida debe ser cojonuda..."

noche en roma

publicado por daviccy

"esto es un cura que se sube a un taxi y..."

"Noche en la tierra" (1991) segmento de Roma, Jim Jarmusch